《查尔斯，瓦萨，明尼苏达州》 埃里克·索斯 选自《眠于密西西比河畔》系列 2002

三影堂摄影艺术中心迎来了2022年的首个展览——来自美国摄影家埃里克·索斯的《我与你》，囊括了索斯摄影生涯中多个系列的代表作品，共44幅索斯善于拍摄陌生人，从他们身上寻找激发灵感的化学反应，并不断探索他与被摄者之间的关系他擅长以系列为单位进行艺术创作，从描绘梦想的成名作《眠于密西西比河畔》到寻找爱的《尼亚加拉》，从反映美国社会生活的《歌本》到逃离文明社会的《破碎手册》，都是几十张照片共同反映同一个主题索斯说:一个伟大摄影师的标志不是拍出一张惊艳的照片，而在于能构建一个完美的作品合集

也许是因为索斯在国内的知名度不高，在工作日的三影堂我享受了包场的待遇这是一场值得一看的展览，布展精良，除了自然采光，室内并没有增加光源，仅在每张作品背后安装了灯，这样不仅能让观众有沉浸式的观展体验，还能更好地欣赏大画幅作品的细节展览延续了索斯个展的一贯风格，作品不多，每张照片之间都留有足够的空间，增加了整体的美感之外还让人来得及细细品味

疏离:用照片讲故事

埃里克·索斯生于1969年，一直生活工作于美国明尼苏达州的明尼波利斯，一座横跨密西西比河的城市和美国东西海岸相比，密西西比河流域显得太过平凡，一直被各类艺术作品所遗忘索斯决心将创作重心倾向于故乡这条河流，迄今出版了超过25本摄影集2008年，他在明尼苏达州创办了个人出版社小棕菇索斯曾经在各大国际美术馆举行个展，他的作品也被各大艺术机构纳入永久收藏，其中包括布鲁克林美术博物馆，洛杉矶郡艺术博物馆，芝加哥当代艺术博物馆等

索斯从小就是一个十分内向的人刚开始拍摄人物肖像的时候，他总感到特别紧张索斯曾经说:也许是我的尴尬安慰了我的拍摄对象，就像一种交换因为索斯一直使用大画幅照相机，需要一些前期的准备和安静的对焦，所以他在拍摄前总会征得被摄者的同意，耐心地等待他们觉得恰当的时刻在旅途中，索斯总会把想要拍摄的题材贴在汽车的方向盘上，比如小胡子，观鸟者，采蘑菇的人，雨后，帐篷，树屋等等他一直希望拍出有故事感的照片，每一张都相互关联

1999年，在30岁之际，索斯开启了沿着密西西比河的旅拍生涯，想沿着这条美国最长的河流，记录沿途的人物和风景可是这样的壮游并不是一蹴而就的，索斯花了整整五年时间，从冰雪覆盖的密西西比河北部到温暖潮湿的南部，在无数个长长短短的旅途中完成了《眠于密西西比河畔》这部摄影集46张大画幅照片反映了童年，梦想，艺术，宗教，政治和死亡等诸多主题精致的大画幅照片，充满了丰富的色彩和细节，揭示了河畔居民的梦想与希望如果说这部摄影集是一本故事书，那其中的每个人物都是故事里的角色只是和故事书不同，照片无言，一切需要观众自己的诠释

很多人把《眠于密西西比河畔》比作罗伯特·弗兰克的《美国人》几十年后的更新版我们的确能从索斯的作品中看出弗兰克的影子:对自由的追求，对绝望和破败的描绘，还有在表面繁华的世界中找出的那些不合拍的声音非常有趣的是，在《美国人》中，国旗是一个反复出现的象征性元素，在《眠于密西西比河畔》中，这个反复出现的元素变成了床眠其实指的就是做梦，而床也隐喻了梦想

索斯曾经拍摄了一张在走廊里废旧的床铺，那是飞行员查尔斯·林德伯格小时候的床林德伯格曾经讲述过儿时在这张床上做过的梦，梦见他长出一双翅膀，从房顶飞向山谷，飞过河的两岸，树林和房屋虽然其他人物的梦想和林德伯格相比也许显得微不足道，但是也不应该被忽视和遗忘索斯说自己是一个诗歌爱好者，因此他的作品都仿佛有抒情的能力《眠于密西西比河畔》中的每张照片都像是一首诗，串起了河两岸居民一个个未完成的梦想

在之后的《尼亚加拉》《歌本》和《破碎手册》等诸多系列中，索斯一直坚持这种叙事风格，用几十张照片串起一个个故事对于被摄对象，索斯也坚信自己有把内在能量赋予他们的能力他随时都可以把自己的想法强加给他们，这就是他所说的摄影师和被摄对象之间的距离感直到几年前一次超自然的经历让他的风格发生了转变当时索斯来到赫尔辛基出差，在公园长椅上冥想的时候，也许是因为倒时差的影响，索斯突然有种神秘又特别的感受他突然悟出任何事物都不是他原先认为那样分离的，他们都是紧密相连的他开始懊恼之前自己在创作时过分强调距离感，这种感受让他在长达一整年的时间里没有拿起相机

亲密:将自我融入拍摄

从那以后索斯决意改变自己，不再像之前那样追求叙事风格，而想把注意力放在自己的拍摄对象身上他觉得自己之前的创作方法太过激进，像是在狩猎，如今他只想拍摄出一些充满爱意的轻盈的照片于是在2019年诞生了《我知道你的心跳有多剧烈》这个让人耳目一新的系列这本摄影集由35张肖像和室内的照片组成，依然由大画幅的相机拍摄，拥有电影版的细节和画质，和以往的作品相比更加明亮，通透，光是每张照片中不可缺席的元素

在整个创作的过程中，索斯比以往会花更多的时间和被摄对象呆在一起有时候他们会互相拍摄照片，甚至一起出去吃喝玩乐索斯希望以被摄者的家为拍摄环境，这样他们就会变得更轻松他想看到人们放松的瞬间，有时放松到失神，甚至忘记了相机的存在

索斯善用选择性对焦，透过植物，书架和门窗的缝隙去拍摄人物，就像是在房间里对家人随意的一瞥而当我们看到这些人物在床上，椅子上，镜子前的瞬间时，他们并没有被困在这个瞬间里我们能轻易地想象出他们在房间里活动的样子，索斯的宗旨就是拍出一个个活生生的人而在那些没有人物的照片里，我们也能同样感受到生命的气息

索斯曾经说:被摄对象是一个有希望和梦想的人，但是这张照片是我拍的，所以就有很多‘我’的元素在其中因此这张照片可以代表在彼时彼刻我们两个人的关系我想这就是摄影的乐趣之所在

展览:我与你:埃里克·索斯

展期:2022.1.1—3.6

地点:三影堂摄影艺术中心